澳洲快乐8开奖直播现场
上传作品,开始你的设计之旅吧

首页推荐

编辑精选

我的关注

  • 文章/经验Martin_K-设计中那些暗藏玄机的小心思

    本篇文章在立足于设计思维的基础上,使用简单的处理手法和技巧,为绞尽脑汁想要为画面添加视觉元素和创意的设计者提供一些帮助。

    16创艺16创艺 1293 14 2
  • 文章/经验photoshop+AI快速实现2.5D等距插画风

    这次带给大家的是如何用 做高大上的.等距插画风,只做< =":...">精品设计文章,好案例配好文章,希望大家能喜欢&; 此文章是年月写的 今天同步到致设计平台来 来 来 顺叔< =":...">良心教程又一次强势而来 这次带给大家的是如何用 做酷炫的.立体作品,同样为了此次文章教程,利用下班在家空余时间撸图撸了两个凌晨,原则 只做< =":...">精品设计文章,好案例 配好文章,希望大家能喜欢。之前那篇渐变色教程文章大家反响可以说相当不错,平台热度 人气 点赞 关注 收藏度直线上升,能帮到小伙伴们是我最大的动力,做设计行业文章教程最初目的就是能希望帮助到更多设计师小伙伴,很单纯、很简单 完全免费奉献上我一些能量,我不是设计大神 也不是设计大佬 我只是有多年丰富的互联网设计经验 希望用我一些经验能去帮助更多设计师,我开心 我快乐&; 传递正能量 虽然平时白天工作都比较繁忙 也坚持下班回家座在电脑前撸图撸到凌晨两点,坚持< =":..."> 支持< =":..."> 在做每一次教程的时候都会去做一张或多张的< =":...">设计案例,围绕案例去发散讲设计技法、设计思路、设计流程、设计规范,长篇详细讲解。只是希望能帮助到需要的人,很欢迎大家转载设计文章,但转载时候希望平台转载文章时署名原作者 及文章来源,这样更好的?;ぴ髡叩闹栋嫒?。不为别的 只为苦逼辛苦在夜深人静的时候为大家带来良心精品设计文章。好了言归正传,话不多说教程开始.在设计运用中一直比较热门,无论是海报、 闪屏 都会运用.插画风格。、、都可以完成这样的.等距扁平插画风用做的也不在少数,主要看自己的软件操作习惯,哪个顺手用哪个,最终达到效果就可以。有人说,现在的设计师不会都不好意思说自己是设计师,说实话目前来说我还真不会,但是,可但是,我会 啊。所以干就完了,由此就有了这样的一个教程,利用. 两个软件的结合做扁平.等距插画风格。有人说干什么这么麻烦用两个,是不是在炫技,是不是炫技不重要,重要的是这个教程的确是良心教程,满满的干货。让你了解到在里应该怎么做,怎么去做,无论怎样也好只要大家能清晰的了解这个作品从无到有的过程,如何思考的一些角度就可以了。在这个制作的过程中会涉及到几个知识点,只要详细的认真的去记住这几个知识点,然后根据自己的一些想法和创意去做是没问题的。具体知识点会在后面章节中介绍。在这个教程过程中主要还是让大家了解一下设计思路、其次是技法。这样都比较了解的前提下在进行创作会更轻松一些。.几何形体组合在学素描前期都先从圆、正方形、长方形、圆锥、圆柱形几何形体开始练习,其中一个目的就是让了解物体的形体结构。作为基础形在之后更复杂的绘画创作中也会从基础型圆、正方形、长方形......等关联组合。同样在生活中一些物体也是几何形体关联组合演变而来。那么会有人问了,顺叔你说素描几何形体和.作品有什么关联吗?这次当然不是教大家如何去画几何形体和素描,而是告诉大家物体会有这几个图形组成,那么这次的.当中楼房(正方形、长方形、正方体组合)、树木(圆锥体 三角形组合)、梯子(长方形、三角形正方形组合)、云(圆组合)也都会根据这几个基础图形进行整体框架,然后根据框架进行细节填充处理。同样.插画和积木玩具也有相同之处,都是有各种几何图形而堆积出一个场景.造型空间能力造型能力和空间能力也算是比较重要,造型能力至少能让你图形如何摆放布局、让图形放置最适合的位置、从视觉效果来说不失平衡感、空间感可以让你画面更具有层级关系,层级更强烈,视觉效果也更强烈、空间感从大小、前后、远近等表现。再整个画面中 三角布局在视觉效果中是最坚固的,而且一些主要的视觉点都偏于上半部,整个画面中如果上部分过于表现,下侧部分没有元素的话从视觉角度会下部比较空,视觉倾倒上部分方向,所以在下部放置一些元素点缀一下即可平衡整个画面。(圆形部分)。.光影对比上述对设计上的一些理解和思路,那么以上是怎么想,那么下面这些就是怎么做,之后会有多个知识点,只要记住知识点自己在去设计应该会得心应手。中操作方法()做.的时候在里一定要记住几个参数 水平缩放.% 、垂直斜切°、旋转-°&;根据这几个参数来演示一下。首先建立一个正方形 我这里演示尺寸为 ,(尺寸大小可以根据需求而定不做限制)然后填充一个颜色。选区正方形图层,快捷键+自由变换,然后 水平缩放.% 、 垂直斜切 °&; &;、 旋转-&; ° 一个平面的正方形立即变成了等角上方效果。作为()来说就是给垂直斜切&; ° 、水平缩放.%成为侧面,要另一个侧面可以-&; ° 也可以复制出一个()然后水平旋转就可以得到()效果,到这里三个面出来了,完全可以合成一个正经的.等角上方效果。在中稍笨拙一点,先有面在立体.中操作方法()在中运用会更方便顺手一些。首先也要建一个 的正方形然后效果--凸出,选择位置-等角-上方 这里只需根据自己需要调节凸出厚度就可以或者是端点调节。这里给的厚度 最终效果如下:同样操作,如果想要一个立体的在左侧那么就选择等角-左方,想要右侧那么选择等角-右方,是不是在中很容易得到等距等角.效果根据想要的图形可以组合各种想要的图形,达到最终效果。那么有人又会问顺叔那在里一个等角立方体那我怎么给各个面颜色,这个也很方便,选择对象-扩展外观,然后就会得到各个面。在中给颜色也可在拖拽到里给颜色也可以,根据自己习惯而定,就是这么随意。讲到这呢知识点基本是讲完了,是不是觉得很简单很轻松,操作和记住参数是很简单。但是主要还是创意,如何把各个正方体、圆柱体、三角体组成一个创意效果的确是需要点时间去考虑。为了这次的教程顺叔通宵两个晚上,从想法-创意-到手绘稿-到软件实现这样的过程。展示一下在做这个.前期一些想法手稿,基本想怎么表现都要在本子上修修改改、最终觉得满意了在进行软件实现,以下为顺叔手稿。以一个局部为例一个组合是有很多个图形而组成。以上讲的如何制作.想法、技巧都跟大家讲解很清楚了,大家可以根据技巧去做创意组合,以下根据实例在巩固一下知识点、因为整个设计太大,如果整个都讲完会需要很长时间,所以就从一个局部实例大致讲解一下,希望能看的更明白一些。如果想要临摹也可以根据我< =":...">的进行拓展创意,颜色上可以吸颜色、造型上等角等距算是固定、更多就是组合和创意由大家发挥。好了既然上面把小房子拆分, 那就按照上面的局部部分给大家讲解一下吧,如何制作。照顾到大家,所以演示在里做基础型,在里进行布局摆放处理。大家也可以不用这样方法 可以在里直接进行也可,还是那句话怎么习惯怎么弄。首先在中+ 建立宽 高 分辨率&; 颜色模式颜色点渐变-在渐变编辑器中选择渐变颜色#&; &; &;#&; 滑动蓝色向右让蓝色稍微多一点,渐变在编辑器中设定完之后确定然后在画面中从上往下角拖拽最终成为想要的渐变色,背景就这么简单完事接着打开,建立图层,选择圆角矩形,双击画布空白处弹出圆角矩形设置框,宽度:、 高度:&; 、圆角:点击确认,随便填充一个颜色中选择效果--凸出,弹出选项设置,然后选择位置-等角-上方,轴都不需要设置,需要设置的是凸出厚度,根据自己需要设置,值越大厚度越高,端点选择默认即可。选择确定得到一个等角.底座。做到这并未完成,里选中图形,选择-扩展外观,目的是可以让这各个面都拆分出来,然后可以给予各个面颜色。这特别注意,开始转换软件,把刚才的在里拆分的各个面一个一个的拖拽到里给予颜色值,图形在里也可以给予颜色,但为了让大家更加了解所以 协同进行,按照自己的习惯来,这个操作就比较麻烦了一步骤。拖拽到画布中,之后给上面两侧面颜色,上面颜色# 两侧渐变色#&; &;#&; 渐变角度地基已经打好啦,开始建房子了,上面说了.在里会简单一些,所以我的分配协同就是里做基础型,里做色彩。这样结合最终会在里完成。所以我们还回到里双击画布弹出圆角矩形设置框,宽度 、高度、圆角半径确定,选取长方形在效果--凸出在选项中选择位置-等角-上方,轴都不需要设置,然后设置凸出厚度。同样在里选择-扩展外观,各个面拆分。然后各个面拖拽到中,在中给各个面颜色。中给各个面颜色上面#&; 左面#&; 右面&; #,复制一个上面的图层,然后+自由变换、+等比例缩放,填充颜色#,复制出一个立方体,然后然后+自由变换、+等比例缩放,到最适合区域,然后在复制一个立方体等比例缩放,一个比一个小的罗列,这房盖上面基本完善,然后还有个冒光的光束,在中按照边缘钢笔工具勾选一个这的区域,然后给渐变即可。给画面节增加效果,那么点缀一些颗粒的东西上面部分完成。房盖部分完成,那开始制作房子下部分,还记得在中的一个宽度 、高度、圆角半径确定 矩形吗,做下部分还需要回到中,同样给予矩形效果--凸出,弹出选项设置,别的都不变,只是凸出厚度变成值。然后选择-扩展外观,拆分各个面。拖拽到中给予颜色,大家发现一个问题没,只要做出来一个剩下的根据套路就可以完成剩下部分的元素??赡苁瞪晕⒂行┍浠?。在中给予三个面颜色、因有房盖了所以三个面中的顶面就不要了,只要左右面即可给两个面颜色,首先左面渐变#&; &;#色值渐变角度度,右面渐变为#&; # 色值渐变角度度为墙体做一个腰线,会让墙体细节更加丰富饱满。在中,找到之前墙体的上面部分,然后给予描边粗细为,背景图关闭,选择工具点一下点然后去掉,然后给描边一个白色颜色值,拖拽到中放在墙体合适位置墙体完成,感觉有点不通透,有点闷,所以按一个门让建筑空气流通一下。这次门在里进行,首先要给一个圆形矩形工具,半径设置,宽度高填充颜色#,然后把下部分去掉,+自由变换,只设置:. 、度即可,然后得到一个侧面,放置到房体适合的位置上,如果门大可以根据需要调整等比例大小,,为了透视画三角形然后给个颜色,让门更生动透视更准确。有门那么也应该有一个窗户、窗户是立体的所以在中进行比较方便,首先在里建立一个正方形,然后效果--凸出,凸出厚度,位置-等角-右方,接着,对象-扩展外观,给予颜色,#&; # 然后在复制一下单面给予颜色#,等比例缩小到最佳位置,接下来就是制作台阶,台阶也是立体形成,所以在里进行。首先在里建立一个小一点的矩形,然后描边、选择工具点点去掉,复制出一个连接,然后快捷键+复制、想要几个台阶就复制多少个,这里为了演示就复制层,全选图层+连接、接着对象-变换-倾斜弹出框设定倾斜角度-、轴为垂直、角度,复制出一个作为点,绘制一个矩形顶盖变形等轴角度。结合 点角度、用钢笔工具完成矩形延伸、然后复制摆放、台阶上面颜色# 立侧颜色为#、同样侧面也是需要钢笔工具来完成,这时候一个台阶制作完,把台阶拖拽到中摆放合适位置在中可用钢笔工具绘制一个遮阳棚的篷布、用钢笔工具绘制棚上装饰线最终把线颜色改成白色,钢笔工具绘制遮阳棚侧面然后三者合成最后形成遮阳棚、拖拽到中和建筑结合放置最合适的位置完成。做到这整个建筑的技巧和思路基本就完事了剩下的就是在中创意结合,再有建筑大同小异,方式方法也差不多是这样的。只不过就是大小数值会有变化然后根据整个画面在平台创意的摆放最终达到效果。如下是重新局部设计摆放样式、然后把之前的人物、楼房、装饰拖拽过来又成为一幅新的.效果图局部重新制作(教程演示)最后在给大家欣赏一下完整设计效果图如果设计小伙伴们有时间就可以临摹整个的.效果图练习、如果没有时间就可以临摹局部的效果图、写设计教程不易、而且写良心设计教程更不容易、如有任何设计上的疑问可以加我。请各平台转载时署名原作者:张增顺 和注明文章来源、同样希望能帮助到更多的设计小伙伴。版权申明本文和设计归本人所有如果觉得设计文章能帮助到你请为我点赞谢谢!

    张增顺张增顺 2508 37 4
  • 文章/经验让你全面掌握「对称」这个完美的表现形式!

    所谓设计就是按照人的生理和心理需求,来对我们周边的事物、环境、生活方式进行研究和设计,是和人的审美心理等因素紧密结合的。那有没有一种设计形式是完美的呢?如果这个完美是加双引号的话是有的,也就是本期教程所探讨的话题——设计中的对称。对称的意义和概念首先我们需要了解什么是对称,所谓对称就是指物体相对于点、线、面而言,在大小、形状、排列上具有一种对应的关系,这是比较直观的解释,下面我们深入了解一下。大约在公元前五世纪,古希腊雕塑家波利克莱斯把对称的概念引入到艺术当中,提出了「匀称美」的概念。古罗马建筑师维特鲁维维在波利克莱斯的基础上,将数学中的对称概念融入到了艺术当中,认为人体具有精确的对称关系。意大利艺术家达·芬奇,相信大家应该都不陌生,他认为人体的对称比例是任何事物都无法超越的,和数学中的对称原则相一致。德国艺术家丢勒在他的艺术创作中效仿了波利克莱斯,为人体比例制定了一套标准。以上这些都是对「对称」概念比较片面的理解,要么是侧重自然、科学领域,要么是侧重艺术、生活范畴。而对「对称」概念做出比较全面科学解释的,是德国科学家赫尔曼·外尔。赫尔曼·外尔把「对称」一词细分为「对称的」和「对称性」两个方面,「对称的」意味着非常匀称和协调,而「对称性」则表示在一个整体中各个部分之间所具有的和谐性。这种对「对称」的解释,可以看作是艺术生活领域和数学科学领域的结合。以上是关于「对称」的意义和概念,接下来我们来看看「对称」的历史。对称的历史和发展? . 外国早期设计首先我们来看外国早期设计。主要可以划分为三个阶段,埃及、美索不达米亚和伊斯兰。古埃及人对艺术有着固定的审美,无论是雕像、绘画还是建筑都遵循同一条法则,就是强烈的秩序感,所以也就会出现大量的对称形式。比如《国王与王妃像》,两人左右对称站立?!栋⒚殴厝老瘛凡捎玫氖峭耆猿频男问??;褂薪鹱炙?、斯芬克像、神殿浮雕、涅菲尔蒂像、室外法老像等等,都遵循了严格的对称形式。而在壁画中,也有「对称美」的体现。和古埃及相比,美索不达米亚的特征是多样性和多变性,但同时也十分注重对称性。比如著名的苏美尔银瓶,瓶上的画面就是典型的左右对称。阿卡德王萨尔贡一世的青铜头像,采用的是以人脸为中心的轴对称手法,体现的是一种威严之美。伊斯兰文明是以宗教为主导地位的,所以在维护伊斯兰信仰的基础上对其他事物都尽量采取包容的态度,艺术形式也多种多样,色彩鲜艳且具有装饰性。最具代表性的就是伊斯兰的图案,都是采用花卉、叶子等植物要素构成无限延续的对称图案?;褂芯褪亲诮探ㄖ刑逑殖龅耐耆猿?,包括其中的墙绘和内部装饰等等,都是伊斯兰精神在艺术中的体现。? . 国内早期设计下面我们来看看国内早期设计。这里主要涉及到两个范畴,就是彩陶和青铜器。彩陶是新石器时代一种彩绘的陶器,已经有八千多年的历史,彩陶艺术的特性主要体现在装饰花纹上。彩陶上的图案主要是以各种花纹为主,与陶体本身形成有节奏和韵律的美感。一般多采用连续对称、旋转对称和近似对称来表现对自然的认同感,关于对称的形式我们后面会讲到。青铜器的构造一般都是采用对称的几何图形,如果将这些图形转化为二维平面就是一个绝对的对称形式,既符合了古人「天圆地方」的世界观,同时也符合了人们的审美心理。? . 近现代设计近现代设计大致也可分为三个阶段,工艺美术运动、新艺术运动和包豪斯设计。工艺美术运动是以英国为中心掀起的一场以「自然美」为主题的艺术设计运动。它强调「美」的自然性,将自然中美的元素应用到艺术作品中,许多花纹在构图上都采用对称形式。新艺术运动主张艺术和技术的结合,同样强调从大自然中吸取设计素材,反对单纯对传统的模仿。虽然新艺术运动在不同国家又形成了不同的风格,但在设计观念上是相近的,都有着对「对称美」的追求。包豪斯大家应该都很熟悉了,它是德国一所著名的设计学院,它所倡导的理念是为美而设计、简约、恒久。包豪斯风格中的对称主要体现在点、线、面和色彩的构成中,虽然不同的艺术家对「对称」的表现手法不同,但都把「对称」作为美的符号来应用,从而形成了「对称美」的艺术形式。对称在设计中的应用了解了对称的历史之后,下面我们来看看对称在设计中的应用。?&;. 建筑设计首先是建筑设计,说到设计不能不说建筑,这里我们从这三个角度来看一下,分别是外国早期建筑、国内早期建筑和近现代建筑。无论是东方建筑还是西方建筑都有着大量的对称形式,因为一方面要符合人们的审美心理,另一方面要易于施工建造。特别是国外具有民族特色或时代风格的建筑,基本上都存在对称形式,形成一种完整、均衡、协调的对称美,可以说几乎都把对称美展现到了极致。而我们民族的早期建筑,对称的使用就更加明显了,大到皇家园林小到居民住宅都是如此,因为在我们民族的文化中,无论是从审美的角度、风水的角度还是维护皇权的角度,对称都是最适合的。而到了近现代建筑,可以说是进入了一个多元风格的时期,无论是从古代建筑中寻找灵感,还是独自创新,都有大量对称的体现,因为成功的设计必然是符合人们的审美习惯的。?&;. 平面设计接下来我们来看看平面设计。对平面设计的理解从不同的角度可以有不同的解释,因为现在各领域之间都是相互交叉的,但是从大范围来看可以划分出这三点。就是包装设计、标识设计和版式设计。首先我们来看包装设计。一个好的包装设计不仅可以?;ど唐?,减少损耗,而且还可以把受众的购买欲望调动起来,让受众在心理上产生美的享受。所以包装设计的审美就是在「用」和「美」的统一下进行的,是功能美和艺术美的结合。而包装设计中的对称除了应用在整体的构造形态上,就是用在画面的形式上,这两个是主要的使用手段。但是对称的形式更应该用在包装的版式形象上,这样会提升物品的关注度,而外包装的形状是否对称并不重要。标识设计一般都是以简单易识别的图形、符号或文字来设计的,可以说是视觉传达最有效的手段之一。比如这些经典的标识设计,遵循的设计理念都要考虑到受众的审美心理以及受众的接受程度,所以也就有大量对称形式的出现。因为图形的对称符合人们的审美方式和审美心理,所以标识中对称的特点是醒目、简洁,而且多采用完全对称的形式,使整个图形呈现出内聚的效果。在视觉传达中,人们对重复出现的事物印象更深,但是如果频繁出现重复就会引起反感,所以标识设计中要考虑重复的频率,图形应该尽量简单,方便人们记忆,因此一般都会采用单个图形的左右、上下对称。对于版式设计来说,无论是从视觉角度还是心理角度,均衡的对称都能产生美感,从当代平面设计的发展来看,对称形式已经成为一种主流,受到了很多设计师的喜爱。比如「世界三大平面设计师」之一的福田繁雄。他的作品就强烈的体现出了对称形式所带来的视觉效果,在他的作品中,大量的应用对称手法来表现主题思想。比如左侧的海报,手不管从哪个方向伸出,都是可以和另外的两只手连在一起的,整体上形成一个圆,任何角度都是一个对称的形式。这种简洁、均衡的对称形式,不仅可以产生强烈的视觉冲击,而且还可以很好的表现作品的主题思想并且容易被大众所接受。岗特·兰堡也是「世界三大平面设计师」之一,在他的设计作品中,可以看到他对于艺术自由的追求,但是自由不代表无拘无束,我们仍然可以看到大量对称的应用。在他的设计中,对称也是一种常用的表现形式,一方面采用对称更多的是为了寻求一种简单、秩序的对称美。另一方面则是形式上寻求惊奇的效果,或者是突出一种形式上美的享受,因为对称美可以带来各种不同的美感体验。靳埭强作为国内知名的设计师,他的作品同样也有大量对称形式的应用,这可能和他作品中浓郁的中国特色有关。这里我们所列举的几个作品都是以中国传统的审美为基础,然后把对称意识加入到设计元素中,有一种云淡风轻的美感享受。不仅仅是图形的对称,在排版上也可以按照对称的原理来设计,这样可以给人一种均衡、匀称的审美感受,再加上大量的留白,可以给人们无穷的想象空间。上面是几个大师的作品,可能有的人会觉得离我们有些远,那下面这些就是对称在我们常见的海报中的运用了。格式塔心理美学强调在审美活动中人的主动参与,也就是说人的感觉和知觉是会主动参与审美活动的,进而形成的才是一个完整的作品??梢运刀猿凭褪前凑照庋纳竺拦汤吹玫矫赖男蜗蟮?,从而才具有了艺术的属性。但是人是怎么使对称进入到潜意识中的呢?因为人对于自然界中的对称所表现出的有序、规律会产生兴趣,这是人的本能,也是人最基本的审美意识。人们不仅容易对统一而有秩序的形式产生美感,而且会不自觉的设计出统一有序的东西来,将潜在的审美意识表现在作品中。对称正是由于符合了人的审美习惯和审美心理,在一系列的设计过程中实现了自身美的价值,从而成为了表现艺术的重要形式之一。对称的形式和类型下面我们来看看对称的形式和类型。? . 完全对称首先是完全对称。这个很好理解,顾名思义就是完全的对称,是完全同形、同量、同构的形式,比如京剧中的脸谱和大自然中的雪花等等都属于完全对称。我们用一个简单的螺旋线来表示,轴线两侧的图形完全一样就属于完全对称。完全对称是最原始的对称形式,视觉效果稳定。? . 近似对称与之对应的就是近似对称。就是不完全同形、同量、局部结构稍有变化的对称,但是又不影响整体的对称形态。比如画面中的两只蝴蝶,乍一看像是一只蝴蝶的对称,但是它们的花纹有略微差异,右侧的门神也是同样的道理。比如这两个螺旋线,整体是对称的形式,但是细节有微小的变化。近似对称可以说是对称中最常用的一种形式,因为在设计中有一个平衡的概念,很多情况下这种平衡就是近似对称。? . 反射对称下一个是反射对称。反射对称也可以理解为镜像对称,虽然也是同形、同量,但是在方向上是相反的,或是上下或是左右前后颠倒着对称,比如画面中反射的水面和镜子中的影像。反射对称对比强烈,是动静结合的完美搭配,非常具有张力,合理的运用可以产生不一样的视觉效果。? . 旋转对称接下来是旋转对称。旋转对称就是完全同形、同量、同构的形式,在画面中按照某个中心点进行旋转所产生的对称性,比如太极图和花朵旋转一定的角度就会重合。旋转对称在版式设计中也很常见,很多时候会和反射对称结合使用,这种对称既具有对称的秩序性和工整性,同时又能打破呆板,为版面带来变化。? . 连续对称最后一个是连续对称。连续对称就是完全同形、同量、同构的形式连续不断延伸下去,可以是两个、三个或者多个,比如画面中的篱笆和墙纸中的花纹就是连续对称。连续对称通常在数量较多时更具视觉冲击力,并且会有一种连贯的整体感觉??赡苡械娜嘶嵯胝獠皇侵馗疵?,的确从某种角度来看确实就是重复,但是也属于对称范畴。关于对称的案例演示最后我们用几个简单的案例来为大家演示一下对称在版式设计中的应用。这里我们设计的是一个关于美发沙龙的海报,这是海报的文案信息。? . 反射对称示例首先我们用这张图片先来做一个反射对称的形式。对称的使用可以是文字也可以是图片,还可以是图片和文字的整体结合,但是我们的案例主要是以图片对称为主,因为要考虑到对称的实用性,而整体对称的版面虽然具有视觉冲击力,但是形式感过于强了。首先我们对图片进行裁剪,然后复制一个进行反射对称。接着为版面创建网格,竖向为六栏网格,横向为版面的黄金比。然后将文字信息进行层级划分,对细节进行编排,按照网格布局摆放到版面中的相应位置。这个案例就完成了,可以说非常简单,除了图片做了反射对称之外并没有使用其他技巧。? . 旋转对称示例下面我们再来看看第二个,旋转对称。先大致调整图片位置放到版面的一个角落,然后复制一个进行度旋转放到对应的一侧,并在软件中对图片相交处进行处理。接着拉出网格,这里使用的是竖向六栏、横向三栏的网格,然后同样将文字编排好,根据网格规范置入到版面当中。右下角空余的位置可以对文字组进行旋转对称,这样图片和文字都使用了旋转对称。这个案例到这里就差不多了,也非常简单,其实对称的使用本身也是非常简单的,前提是你得有对称的概念和审美。? . 连续对称示例最后我们来看看连续对称。这里选用这张图片,先大致的放到版面当中,然后根据连续对称的概念复制出几个依次排列。为了让版面有一些变化性,所以进行适当的旋转,然后置入到版面当中,并且对图片的相交处进行处理,依次往下复制,这样一个连续对称的背景就有了。下面开始创建网格,由于背景图片的原因很明显不适合直接编排文字,所以我们添加一个白色标签,然后编排文字整体居中对齐,最后将文字填充黑色。这个案例就完成了,也没有什么难度。本期教程到这里就结束了,主要带领大家重新认识了「对称」这种表现形式,可以说对称从概念上来讲很简单,正是因为简单往往就容易不受重视,希望通过这期的教程能让大家彻底了解对称、认识对称、理解对称,因为它的确就是这样一个操作简单,容易出效果并且也符合人们审美的一种表现形式。转载于::..--

    YG - 可乐YG - 可乐 521 2 0
  • 文章/经验没灵感,想借鉴?这几招让你摆脱负罪感!

    无论是学习设计还是学习其他任何事物,我相信每个人都有喜欢走捷径的本性。比如学设计这件事,很多人看过一些书籍,也看了很多教程,到头来发现自己还是不会设计。这就让我们要思考一个问题,就是造成这种情况的原因是什么?当然肯定不是这些书或教程的问题,关键在于我们学习的方法不对,没有抓到事物的规律和本质。人在学习的过程中最重要的就是总结经验和规律,而总结经验和规律其中最重要的一个核心就是模仿。比如我们小时候学习说话,我相信没有人是一出生就开始学习拼音和汉字的。但是随着不断的成长,慢慢的我们会开始说一些基本的语言,比如爸爸妈妈之类的,这个是怎么学会的呢?就是靠模仿声音。我们再举个例子,比如我们的穿着打扮,虽然不同的人喜欢不同的风格,但是我相信没有几个人会去专门学习怎么穿衣服的,除非是专业模特或者特别在意外表的人。但是有的人穿的好看,有的人穿的就比较土,而且每个人的风格都不同,这是为什么呢?同样也是因为每个人模仿的对象不同。当然了,是模仿就会有失败的时候,比如这种杀马特风。而设计也是同样的道理,无论是任何领域的设计,无论你学了多少知识理论,最终呈现出来的还是作品,所以模仿就是一个非常有效的学习方法,并且很多设计大师也都是从模仿开始的。但是这里我们主要探讨的是版式设计,为什么版式设计这么重要呢?回答这个问题之前,我们要先来看看什么是版式设计。什么是排版所谓版式设计说的白话一点就叫排版,也就是把文字、插图或照片等各种信息整理得更加具有条理,易于人们阅读和理解,并且还要具有一定的美观度。比如这里左侧是文案信息,右侧的海报就是将这些信息进行有条理的编排,再加上适当的图形来装饰,构成既美观又便于阅读的视觉画面就是排版。排版的作用接下来我们看看排版都有哪些作用。从大的范围来看排版包含的元素有很多,比如最基本的文字、图片、插图、表格等等,但是总体上还是可以分为两大类就是文字和图片。如果使用到文字就需要考虑字体的气质是否与内容相符,字号和字重的选择是否美观便于阅读。而对于照片等图片的排版需要考虑的就是图片的数量、图片的大小,以及图片的美观度等等,最后将这些元素有序的结合在一起并且还具有一定的设计美感能够有效地传达内容,这就是广义上排版的作用。但是排版并不是单指传统意义上的版式设计,它所包含的领域也是非常广泛的,无论是海报、画册杂志,还是网页,排版都是传达信息必不可少的工具。但是传递信息的方法有很多,如何才能最大化的传递信息,这就需要根据具体的设计内容从各种不同的角度出发构想了。排版的特征下面我们再来看看排版的特征。所谓排版的特征,这里主要指的就是不同设计载体的特征。比如画册或杂志通常是在版面里插入多张照片和插图,为了能一翻开就达到一目了然的效果,通常需要设计成跨页的形式,在此基础上再适当的进行文字编排。所以画册杂志通常是以图片为主文字为辅。而书籍通常是以文字为中心的设计载体,除了封面部分外书的主体内容基本都是文本排列的形式,为了能让读者集中精力阅读,所以排版通常比较中规中矩,不需要太多的编排技巧。而广告宣传单、海报、折页、名片等,通常需要把尽量多的信息放在一张纸上,所以相对来说是比较难的形式。因为需要更多的技巧去对信息进行梳理,能够很好的传递信息的同时还要具有一定的视觉冲击力,这样才能吸引人的眼球进而让人去阅读信息。而名片通常很少使用到图片,所以文字的编排和色彩的运用是决定名片好坏的关键因素。而网页和不像纸质媒体一样拥有固定的空间,这是排版时需要注意的特征。在排版前需要设想使用的终端,比如电脑、平板电脑、手机等等,同时还要考虑画面的动效,这是纸质设计内容所不具备的,但排版的具体规则总体上来说并没有太大的差异。说了这么多其实只是想告诉大家一个道理,就是版式设计的重要性,因为无论是什么载体的设计都需要用到版式,而其他元素就不一定都会用到。从< =":...">作品中学习知道了版式设计的重要性之后,那我们就开始从< =":...">作品中来学习,这里我们从三个角度来看一下:分别是文字的编排、图片的编排和色彩的搭配,而每个部分会教大家三个小技巧,加在一起一共就是九种方法。? . 文字的编排首先我们来看看文字的编排。通过大胆地使用黑体字可以让版面引人注目,再加上字体的大小变化使杂志版面充满活力。比如这个画册页面,整体使用了黑体字形,而左侧页面背景使用了实物照片,上方通过添加色块的方式来突出文字信息,并且还具有双色对比。右侧页面下方使用了一张去底图片以及一张长方形图片,形成了形状对比,从而更加丰富了版面,让整个画册页面更加活灵活现,具有设计感。第二种文字编排的技巧就是宋体字加留白能使版面变得典雅具有文艺气息。如果能很好的使用留白,那么无论是使用横向文字还是纵向文字,版面都能给人简洁、干净的印象。因为只要是文字的大小发生变化视线就会受到影响,从而让人清晰地感受到内容信息的变化。比如这个画册页面这里的留白就恰到好处,不仅会为版面营造出典雅的感觉,同时也可以很好的突出文字的可读性和图片的辨识度。左侧的页面使用了一整张图片作为背景,上方搭配少量的段落文字信息,与右侧的页面形成对比,同时又保持整体的格调不变,看似简单的设计其实包含了很多容易被人忽视的细节。第三种方式就是大胆地处理文字标题,通常也能产生意想不到的效果。我们在排版中可以大胆地放大标题或者进行有形式感的编排,以此来产生对比。比如最简单的形式就是将标题文字上下错开排列,或者进行出血处理,将文字延伸到版面外,通过这种手法能使标题显得具有动感富有变化性。比如这个页面整体的编排很简单,并没有使用太多的编排技巧,而且这里还使用了字叠图的表现手法,从而让文字与图片产生联系,而不是相互独立的存在。这里我们设计一个关于旅游的杂志页面,使用到的技巧就是我们在字体部分中讲到的对比率高的黑体。首先创建版面,然后左侧为形象页,因为主题是消暑计划所以我们找一张蓝色的水的图片作为背景,然后将英文标题和中文标题使用大字号编排并且进行出血处理,然后将其他文字信息设置成小字号排在空余位置。为了丰富画面,所以我们找了和内容柠檬相关的图片,与文字形成层叠的效果,那么左侧页面就差不多了,接着再来看右侧页面。因为右侧主要是以文字信息为主,所以我们先创建网格,这里我们使用的是三栏网格。然后根据网格规范,将文字信息编排好。最后添加和左侧相呼应的图片元素,这个页面基本就可以了。我们看这里并没有使用什么技巧,就是通过字体大小的对比丰富的版面,来增加变化。? . 图片的编排接下来我们再来看看图片部分。在画册或杂志中最常用的图片处理方式就是以长方形为主,这样会让版面具有整体感和沉稳的效果。以长方形照片作为版面的主体可以将照片按大小分为不同的层级,此外还可以借助照片自然地引导读者的视线。比如这个作品中,右侧是一整张图片作为背景,上方配上相应的文字信息,特写的效果富有冲击力,而左侧使用了数量较多的图片与右侧形成对比,同时这里的图片都使用长方形的形态,虽然不是完全的对齐有错落感,但是并不影响整体的形式。而这里不仅使用了长方形,还有正方形的图片,整体上既有统一又有对比,同时还能起到吸引视线的作用。所以以长方形为主的图文编排会让版面非常有条理和秩序感,同时还具有节奏变化,是一个比较简单实用的图片处理方式。第二种图片的处理方式就是将图片整版裁切,这种表现手法会让版面具有视觉冲击力。这个方法其实就是将超出版面范围的图片进行裁剪,这样能够最大化的表现图片的张力,需要注意的就是对文字信息的处理,虽然在图片上添加文字看上去很简单但其实并不是,因为无论将文字放在照片上的哪个位置都需要充分地考虑文字的颜色,保证文字的识别度,而且还不能影响图片的效果。这个画册页面虽然页边距具有少量的留白,但是两张图片仍然属于整版裁切的手法,而图片上方的文字色使用了白色,与底图的色调形成对比,保证了文字的识别度,而且我们看这里的文字编排,也使用了字号强对比的形式,整体看上去很简单的编排,但是通过对特写图片的裁切处理,让整个版面显得十分饱满。第三种图片编排的方法就是大胆地处理照片,这种方法要比上一个整版裁切更加灵活。比如这个画册页面使用了三张图片充满了版面,让图片看起来更加直观,突出了图片本身的魅力,而且我们看这三张图片也不是随意放置的,它们有一种顺序上的联系,也就是米通过人的加工得到了寿司,简单的三张图片很好的将主题内容表现了出来。同样我们还是用这三种方法其中的一个做一个案例,这里我们设计一个品牌鞋子的画册页面,使用的方法就是图片的整版裁切。首先创建尺寸然后将产品图片放置到版面当中放大进行裁切,其实到这一步已经可以看出来这个版面的整体感觉了,因为背景图片已经确定了。接下来将文字信息编排进来这个页面就差不多了,类似这种以产品为主的形象页,特别适合使用我们所讲的这种整版裁切的方法,因为文字信息通常很少,所以图片就显得尤为重要,而整版裁切恰恰能最大化的体现出图片的优势。? . 色彩的搭配我们再来看看最后一点就是色彩。首先第一个小技巧就是使用和主题相符的关键色,比如这个画册页面内容是和大自然、温泉有关的。一说到大自然我们通常最快联想到的就是绿色,而这个页面中正是使用绿色块来强调和点缀,再加上淡色调的米黄色,很好的贴合了主题,传递的印象一目了然。第二种方式就是使用不同的颜色在每个页面上,也就是用色彩来区分页面。比如使用红、黄、绿、蓝这种鲜艳的颜色,通??梢愿肆粝律羁痰挠∠?,而且还能够明确地展示所介绍的物品。如果照片周围是跟背景色同一色系的颜色,会让版面整体更加统一协调,具有鲜明对比的同时还能增强整体感。比如这个画册页面左侧使用了蓝色,中间的图片使用了线框来强调,但是图片的背景也是蓝色,而右侧页面使用了绿色,同样图片的背景也是绿色调,图片上红色的花起到了点睛的作用。这样左侧页面与右侧页面在色相上就有了鲜明的对比,并且在色调上进行了统一,给人的印象非常清晰,很好的突出了每个页面的个性。最后一种关于颜色的使用技巧就是灵活地使用颜色,将不同的内容分开便于有效的阅读信息。比如这个杂志版面上就用了四种颜色划分出了四大块,而且这里还对色块进行了形状处理,这样可以使杂志版面整体看起来更加灵动,避免使杂志版面过于单调整齐,而是看上去更加自由欢快。最后我们再来做一个色彩的案例,同样也是画册页面,使用的方法就是在每个页面上使用不同的颜色来凸显个性增加对比。我们先做一个雨伞内容的画册页面,创建完版面之后先将产品放置在版面中心位置。然后将文字信息编排好,版式部分就完成了,可以说非常简单,然后我们需要考虑配色,如果是现在这样明显很单一,所以就使用之前我们讲到的一个方法,就是用色彩来区分页面。这里我们就使用粉色和绿色来分别填充两个页面,文字反白,这个案例就完成了。需要注意的就是使用这种方法要考虑到色调的统一,如果色调对比过大,就会造成色彩上的不平衡。这里我们还做了另外一个案例,也是使用同样的方法,就不过多讲解了。本期教程到这里就结束了,我们从模仿的角度出发告诉大家学习规律和总结规律的重要性,并且也说明了版式设计的重要性,接着我们以画册为载体,从字体编排、图片编排和色彩搭配这三点着手,通过分析相关< =":...">作品,总结出了九种非常简单却很实用的小技巧,无论你是新手设计师还是有一定经验的设计师,都不要轻视这些小技巧,因为在适当的情况下使用,会收到意想不到的效果??赡苡械娜嘶崴滴裁凑饫镂颐墙驳亩际腔?,那其他的形式是不是就不适用了呢?当然不是,画册是版式设计比较基本的表现形式,比如你可以把画册当作是横向的网页,也可以把画册的每个页面当作一个海报,希望大家能够明白这个道理灵活运用。转载于::..--

    YG - 可乐YG - 可乐 1723 9 0
123 ...
更多职位

职位推荐

致设计 - 百万电商设计师交流平台

深耕电商设计领域5年,聚集超过100万+优秀设计师持续分享原创作品,设计欣赏,文章经验教程等

0

热爱设计的小伙伴

/
0

作品 / 文章 / 灵感

/
0

30日内更新优秀作品

合作伙伴

387| 683| 775| 770| 832| 318| 13| 243| 478| 838|